Il fut un temps où je pouvais à peine me regarder dans un miroir. Quand je le faisais enfin, je passais jusqu’à une demi-heure à critiquer et à ridiculiser le reflet qui me regardait. C’était au début des années 2000, à l’époque où les jeans étaient taille basse et moulants, les hauts étaient courts et les pantalons amples étaient encore réservés aux hommes qui travaillaient, et non aux lycéennes gênées. J’étais piégé dans un monde d’erreurs, où prendre de la place semblait criminel – et on m’a diagnostiqué un trouble chronique de sous-alimentation à un peu moins de quatorze ans.
Pour de nombreuses personnes, les vêtements peuvent servir à vérifier le corps et à surveiller la forme d’une personne en fonction de la taille qu’elle adapte ou de la façon dont elle est ajustée. Après des années de thérapie, de pleine conscience, d’expérimentation et d’ouverture, j’ai, comme beaucoup d’autres, mis de côté la taille tout en continuant à avoir du mal à m’habiller. Mon point de vue a changé lorsque j’ai récemment découvert – et adopté – des vêtements intentionnellement surdimensionnés.
Les créateurs avaient lancé des silhouettes volumineuses avant la pandémie de 2020, depuis les créations exagérées de Demna pour Vetements et Balenciaga jusqu’aux proportions amples chez Molly Goddard et Marc Jacobs. Le passage à une vie passée principalement à la maison dans des vêtements amples et confortables a donné un coup de fouet au mouvement ; près de quatre ans plus tard, c’est un ajustement que les concepteurs ne peuvent pas ébranler. Aujourd’hui plus que jamais, les défilés affichent une certaine aisance sous la forme de silhouettes amples ou amples, de ceintures élastiquées et de tissus plus doux. Et en dehors des podiums, les femmes portent des robes longues amples et des ballerines au lieu de se faufiler dans des mini-robes moulantes et des talons aiguilles vertigineux.
Emma McClendon, professeure adjointe d’études de mode à l’Université St. John’s et créatrice de l’exposition, affirme que les moments de rupture culturelle, sociale et politique conduisent à de profonds changements de silhouette comme celui que nous vivons actuellement. « Je pense vraiment que la pandémie a eu un impact sur l’adoption généralisée de styles et de coupes surdimensionnés », explique-t-elle. « Nous nous sommes tellement habitués à la sensation de confort de nos vêtements au plus fort des confinements et du travail à domicile que cela a modifié notre sensation d’ajustement et de sensation, ainsi que la relation haptique entre notre corps et nos vêtements. Une grande partie de la tenue vestimentaire est une question d’habitude et de s’habituer à la sensation de quelque chose sur son corps, même si c’est inconfortable au début.
Ce n’est pas la première fois dans l’histoire que la mode opère un changement aussi radical en termes de coupe et de silhouette, ajoute McClendon. « L’exemple le plus évident est le rejet des vêtements corsetés et multicouches après la Première Guerre mondiale en faveur de l’ourlet court, de la taille ample et basse, de la silhouette niant le corps des années 1920. Ce style était considéré comme un rejet des styles hyper-féminin du passé en faveur d’une approche plus moderne et androgyne de l’habillage du corps féminin.
Aujourd’hui, j’ai le sentiment qu’adopter des silhouettes surdimensionnées est plus qu’un simple motif de fascination pour les défilés. Cela peut être vu comme un désaveu des normes antérieures. Un rejet des pressions, de l’état d’esprit, du miroir et des sensations qui me retenaient, peu importe qu’elles soient littérales ou figurées. Échanger toute ma garde-robe contre des pièces décontractées, confortables, douces et spacieuses ne m’a pas aidé à cacher mon corps, mais à le neutraliser.
Christine Grassoun ami, créatif basé à New York et co-fondateur de l’association à but non lucratif 501c3 dédiée à la défense des troubles de l’alimentation dans la mode, La chaine, opte souvent pour des vêtements surdimensionnés à tendance masculine. «Je suis généralement plus à l’aise dans les pièces qui ont une silhouette surdimensionnée», m’a-t-elle expliqué lors d’un échange de SMS en fin de soirée. Nos créateurs préférés partagent un amour pour les coupes intentionnellement surdimensionnées : « J’adore les marques telles que The Row, Armoire.NYC, The Frankie Shop et Teurn Studios, qui, selon moi, peuvent être généreusement dimensionnées tout en conservant leur structure.
Bien que les vêtements surdimensionnés aient été essentiels à mon rétablissement et à ma croissance, je ne peux qu’espérer que toutes les tailles pourront adopter ce type de liberté vestimentaire. Ce que certains designers appellent « surdimensionné » n’est pas surdimensionné pour tout le monde, mais l’option est disponible pour tous.
Les vêtements intentionnellement surdimensionnés véhiculent à la fois puissance et confort. Ci-dessous, découvrez les versions du mouvement vers lequel je gravite chez Frankie Shop, Toteme et plus encore.